我校每年都有一部分舞蹈专业的艺术生参加高考，由于他们的基础较差而且文化课任务比较繁重，专业训练的时间相对较少，专业成绩的提高就非常困难，怎样在时间短任务重的情况下使学生顺利通过考试是我作为一名高三舞蹈教师经常思考的一个问题。根据多年的教学实践谈几点自己的做法。
一、加强思想认识教育
职业中学的学生大多是不善于吃苦，承受能力差。面对艰苦的舞蹈训练，没有充分的认识和足够的思想准备，常常会困惑、却步。所以，我对学生入学的第一节课就是思想认识教育。让他们知道舞蹈训练是枯燥漫长，充满艰辛的，正所谓“台上一分钟，台下十年功”。要想考上一个理想的学校，把舞蹈艺术完美地展现给评委，每一个学生都要经历一个艰苦而漫长的训练过程，在肉体上经历并承受着近乎残酷的磨炼。必须树立起远大的理想和目标，对即将面临的困难有一个正确的认识，这样他们才能锲而不舍，迎难而上，发自内心地热爱舞蹈，自觉投入到训练中。
二、加强基本功的训练
基本功是一个舞蹈者身体素质的基本要求，也是一个舞蹈者舞蹈的基础。由于我们的学生大部分来自农村，之前很少接受过舞蹈训练，身体条件相对欠缺，所以，我就从最基本的软开度、把上组合和中间训练训练他们，用以解放他们全身各个关节达到腰、腿、胯、肩柔软，四肢灵活。
（一）软开度训练
软开度训练，即是扩大关节的活动幅度和对肌肉韧带拉长能力的训练，由于他们的自然条件及现时柔软程度不同，每个训练软开度动作的进展速度也不同，所以，训练时我因材施教，采用各种不同的方法如耗腰、地面波浪腰、涮腰、甩腰、拉腰、压腿、踢腿、开胯等，使学生的柔韧性和软开度逐渐地好起来。而对条件较差的同学，多采用“撕”的 办法来解决，“撕”作为一种“强制”性的训练方法它可以强化软度，对怕疼的人有一定的效果，但在用这种方法时 ，我掌握用力的尺度，适度而止。撕“腿”后，让他们多踢多活动，以防拉伤和出现韧带结节。
（二）把上动作训练
扶把杆完成舞蹈动作训练叫作把上动作训练。目的是辅助学生掌握身体重心，使力量集中在受训练的部位上，获得正确姿势，给以后学习各种舞蹈技能、技巧打下良好的基础。把上动作训练是最基本的训练，内容一般包括：擦地、蹲、小踢腿、大踢腿、压脚跟、腰、舞姿与控制等，内容逐渐由浅入深。通过训练使学生身体从自然状态到非自然状态，克服自然体态，掌握好身体的直立和重心的稳定及软度、力度、开度要求的完成。
（三）中间训练
结束扶把练习来到中间时，就再没有了手的辅助调整重心帮助。此时就只能靠在扶把练习时所形成的垂直意识来做身体重心移动的准则，而中间练习中又以 跳、转作为训练侧重点。它是提高学生对基础动作在表演方面实际运用能力的关键。这部分主要是组合练习艺考生舞蹈软开度训练疼哭，所以训练时我把以前学习的动作用音乐组合起来，再增加一部分新的动作大大地提高了训练效果。
三、强化技能技巧训练
技能、技巧训练包括素质训练、地面技巧、空中技巧等。我是根据学生的特点，学生的情况、有选择地进行训练。为了更好地让学生掌握住技巧，并在舞蹈中得以应用，我广泛地吸收了体操、戏曲、杂技技巧等其他姊妹艺术的训练手段加以改造，为我所用。如在转、控、翻、跳、走等里面：我在转方面重点选择的是平转。控制方面是前腿、旁腿与后腿的控制，以及一些舞姿控制。翻的方面主要是：点步翻身、踏步翻身。跳的方面比较多艺考生舞蹈软开度训练疼哭，小跳、中跳、大跳各选择几种练习，男女分开练。通过舞蹈技巧训练不仅有效的解决了舞蹈学生身体各部位的基本能力的训练，使学生在力度、软度、灵活性及弹跳爆发力等方面得到极大的改善和加强，更主要的是掌握了一定水平的高难度翻腾技巧和较全面的地面滚动技巧。
四、注重舞蹈能力的培养
学生的柔韧性、控制力、弹跳力等提高的同时，我还对学生进行中国古典舞身韵教学训练，培养学生舞蹈动作意识能力、思维想象能力、感情调动能力。身韵教学时，我首先让学生学习掌握古典舞身韵最基础的基本元素。如：“提、沉、冲、靠、含、腆、移”等多种动律元素的训练，然后再让学生练习舞姿、体态、路线等。我很注重气息、意念、神韵等内在韵律练习。在动作意识、思维想象练习中，我让学生静下心来，练神、练心，充分调动学生的内在情感，以使学生入境、入状态，完全融入舞蹈氛围中，做到身心互动、形神合一，实现身体、气息、内在节奏的高度统一。在舞蹈表现方位上，强调轻重、刚柔、强弱、急缓、松紧的对比；在造型上让学生了解舞蹈动作具有圆、曲、拧、倾的特点；在运动线上强调曲回婉转、点线交织、闪转腾挪、变化莫测；在舞蹈动律上要求学生必须掌握“欲左先右，欲前先后，欲伸先屈，欲起先伏，欲高先低，欲直先迂”的规律。逐渐提高了学生的舞蹈能力。
五、让理论在实践中升华
每年的下乡演出和各种晚会，我都让学生参加，让他们从课堂走向实践，有的小节目我还让学生自己选择音乐，自编、自导、自演，培养他们自己动手动脑的习惯，锻炼他们思维的灵活性，然后让他们在舞台上多表演，训练他们心理适应能力。克服害怕、紧张心理，让学生要有自信，培养他们的舞台适应能力，从而理论在艺术实践中得以升华。
总之，在教学中，我结合学生的实际情况因材施教，把理论鉴赏和技能学习，舞蹈表演与形体动作，音乐节奏和舞蹈节奏有机地结合起来，在实践中让他们去感受、去升华，逐渐培养了学生的舞蹈技巧和各种能力，全面提升了他们的综合素质。使一批又一批的学生如愿以偿，考入了他们理想的学校。
